板块分类
第一版块:马头琴演奏
马尾胡琴类乐器中马头琴定弦称为反四度孛儿只斤定弦,在内蒙古它具有图布尔和泛音两种演奏法。在民间其定弦有两种即大字组A与小字组d,俗称6-2定弦,另一种是小字组的3-6定弦。20世纪70年代,将桑都仍老师改革的比民间定弦提高八度的6-2降大二度成为现在的5-1定弦。
1.《牧马人之歌》
该曲于1975年创作,是继巴雅尔1962年所亮相的《青松》之后,运用跳弓最多的马头琴独奏曲,是探索改革马头琴演奏技法的较早期的作品。
2.《怀念》
该曲于1976年创作,主题来源于乌拉特长调民歌《茂盛的檀香树》,运用同音多次重复的音乐创作手法,并运用主题动机式发展手法进行多次变化,使单一主题贯穿全曲。永儒布先生为该曲配器,成为我区较早与西洋乐合作的马头琴独奏曲之一,乐曲中变音b7的使用,丰富了音乐的色彩。
3.《叙事曲》
该曲首次亮相是在1978年全区专业文艺团体独唱、独奏、独舞三独汇演中。乐曲第一个音就模仿科尔沁潮尔泛音演奏,采用复调创作手法,并运用切分节奏及三度和声等变化发展主题。
4.《戈壁高原上》
该曲创作于1981年,描述了驼队在戈壁高原上悠悠徜徉的情景。1984年该曲获得首届内蒙古艺术创作“萨日纳”奖。作者将马头琴艺术家巴拉贡老人用正五度定弦的察哈尔黑力的无名指、小指的滑奏技法移植到马头琴,形成别具风格的韵味。
第二版块 科尔沁潮尔演奏
科尔沁潮尔即海丽嘎森潮尔,正四度6-2定弦,俗称其为潮尔定弦胡尔演奏法,在科尔沁地区,人们习惯称为“色拉西演奏法”。著名潮尔大师色拉西是该演奏法20世纪上半叶的杰出代表。元史礼乐志中就已记载马尾潮尔的形制,在科尔沁草原上潮尔是说唱蒙古族英雄史诗的伴奏乐器,近代已提升为独奏乐器。
5.《出征》布林编曲,该曲是根据四胡乌力格尔说书曲调《赶路》而改编,式将胡仁乌力格尔曲目移植到科尔沁潮尔上的尝试之作。
第三版块 卫拉特叶克勒演奏
卫拉特叶克勒定弦称为厄鲁特定弦,为正四度6-2定弦,与科尔沁潮尔定弦相同。在阿拉善地区,具有土尔扈特演奏法或卓嫩演奏法之称,广泛流传于内蒙古阿拉善盟、新疆阿勒泰地区、俄罗斯图瓦共和国等地。随其所流传地域的生态环境及其风土人情,主要表现马步和驼步节奏以及各种鸟鸣声音。
6.《色润赛罕杭盖》,布林记谱整理。该曲是篇幅较大的长调民歌,布林先生把叶克勒演奏音域拓宽之后,首次运用叶克勒演奏此类长调,别具特色。
7.《赛罕卓嫩》,该曲是布林先生以传统乐曲《卓嫩》为基础,吸收巴拉贡、桑都仍等艺术家的演奏手法以及民间田野调查创作而成。《卓嫩》意为黑鬃马,在民间运用叶克勒演奏的各种“卓嫩”不下几十种,且曲目短小有的仅为十几秒,其中以简单而单一节奏的小曲比较多见,而且都是仅用一、二把位演奏。布林先生运用2/4、3/4、6/8、7/8多种混合节拍,将传统的演奏音域拓展至四把位,将各种马步节奏表现得栩栩如生,并且,泛音的运用非常丰富与其他马尾胡琴有所不同。
第四版块 察哈尔黑力演奏
察哈尔黑力使用正五度2-6定弦贝鲁拉特即泛音演奏法,在民间对其定弦有“鲁”(意为龙)和“乌热勒图”(意为五岁之马)呼格之称。主要流传于原内蒙古察哈尔各旗和阿拉善地区,马头琴艺术家巴拉贡老人是该演奏法的代表人物。察哈尔黑力是蒙古族传统器乐合奏套曲《阿斯尔》的主奏乐器,传统上,以它的认弦法来确定阿斯尔的调性,例如民间所称“查干呼格”、“索乐盖呼格”、“扎达盖呼格”因《阿都沁阿斯尔》就是指即G调、D调、C调三个不同的调性。布林先生是现今唯一一位完整地继承察哈尔黑力传统和现代演奏法的艺术家。
8.阿斯尔联奏《古力查干与阿都沁阿斯尔》
该曲包含《古力查干阿斯尔》、《索乐盖呼格因阿都沁阿斯尔》和长调民歌《图热因陶布齐》三首曲目组成。阿斯尔以变调显示其风格多元化,例如《阿都沁阿斯尔》变为“索乐盖”、“查干”、“扎达盖”三个调后,每个调的旋律旋法各显异彩,几乎没有了相同之处,所保留的只有其基本韵味风格。
特邀
9.科尔沁潮尔独奏
《科尔沁长调与乌力格尔曲》
10.民乐合奏《八音》,《八音》又称《八谱》,是广泛流行于内蒙古东部地区蒙古族民间器乐套曲,来源于汉族民间古曲《老八板》,经过多少代无数民间艺人的锤炼,已经具有了浓郁的蒙古音乐韵味。在民间《八音》在同一定弦下,用不同的认弦变奏,有正调、反调、闷弓等多种变化技艺,巧妙地演化出五彩缤纷的华丽形式。潮尔、四胡群和图瓦三弦的结合,再增添察哈尔黑力后使独具风格的东盟合奏更加绚丽多彩。