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我们心目中的民谣，大多是沙哑烟嗓的男低音，皱着眉点着烟的撩拨琴弦，亦或是来自欧洲中古的清风拂面，风笛、哨笛、竖琴相交错的凯尔特民谣。法国民谣有蓬勃、意大利民谣有热情、英国民谣有淳朴、日本民谣有悲愤、西班牙民谣有狂放不羁。
还有一款特殊的民谣，来自程璧。没有生活之苦的倾诉和抱怨，没有你情我爱的缠绵悱恻，没有无病呻吟的做作，有的只是诗歌的美，安然自若的沉思，日常的琐碎，温暖的回忆。
以前的民谣很多时候都在控诉生活的丑，把丑放大在面前，这是一种方式，而程璧希望她的作品能展现美，“不是说觉得身边的世界有多美，而是希望通过作品里的美，去对比和反观生活里的丑。就像可以呵斥一个孩子的错误，也可以温柔告知，身体力行去引导。从小祖母对我从来不呵斥，只是告诉我，那样不美。”对祖母的爱，使她创作出了上张专辑里的《晴日共剪窗》，和这张专辑里的《念白：外婆的话》。多年后，当再读到祖母当年写给她的信，她也明白了读金子美玲诗歌时的共鸣。
每首动听的歌，背后都有一个故事。那些看似不食人间烟火的歌声到底掩藏了怎样的心情？歌词简单，作曲规范，简单可以很枯燥，简单也可以很深奥。
其实，山东的程璧有着直率大妞的性格，相反，她作品是文艺清新的，这样的平衡，给了听歌的人无限想象的自由。“太过于沉湎于艺术中的细腻会使人过度敏感，太投入俗世生活又会使人麻木。所以我认为就是在恰当的时候扮演恰当的角色。”
春分的夜
从《春分的夜》开始说起吧。2012年，她开始旅居东京，樱花初绽的夜里，她第一次感受到岛国温柔的四月夜风，记起来郁达夫笔下名作《春风沉醉的晚上》。回去她拿起了古典吉他，谱下这首曲子，写下这样平白直接的歌词：
好美的风景
让我回想起家乡的感觉
仿佛闻到春天的气息
在这春分的夜里
过了不久，她的日本吉他手好朋友溝呂木奏为这首曲子编古典吉他曲，再后来，过了一年，莫西提来了一个罐子还是花瓶模样的东西来录音室。问他这乐器叫什么名字，他说是Udu鼓。那种感觉会使人想到类似于“生机”或者“萌芽”这样的词语，蠢蠢欲动的，草长莺飞，万物复苏的感觉，也正是“春分的夜”里的感觉。
原来的一把古典吉他，表现的是夜的沉静感。有了Udu鼓的加入，夜的生动感也有了。在这个基础上，一次偶然的排练尝试，感觉到排箫的音色好像和Udu鼓非常搭配，因为同样都是自然系的乐器，纯净而远离都市，属性是一致的。于是把这个乐器也加入了进来，为”春分的夜“又增加了一些安静的唯美感。再后来，碎碎的串铃加在后面，作为点缀隐约出现，空间感也有了。曲子就这么完整了。
三年后重新编曲，她依旧能感受到初到岛国的新奇，异国思乡的味道，以及对未来生活的无限期待。
我想和你虚度时光
在读诗的微信平台上她第一次读到这首诗，里面一句“短的沉默，长的无意义”让她瞬间眼眶湿润，旋律诞生，作者是当时刚刚获得鲁迅文学奖李元胜。后来她找莫西子诗编曲并献声。在她眼里，这句“我想和你虚度时光”其实是一句情话，是一句含蓄又深情的表白。
冲绳民谣
这首歌有点不一样，很有异国风情，它说的是在海岛上一位姑娘去唱她的家乡，她爱的人，但是却融合了她再也见不到的那种悲伤感。这一首歌是一首很不一样的歌。
船帆
这首歌是属于《早生的铃虫》里面“安静的部分”的，保持朴素，回到最初简单的一把古典吉他。“音乐的路途，走到哪里，与我，都是兴致使然。只要还有方向，只要还有向往出、就前行。就像海上的船，只管去向海天之间。”
手上的麻绳
和台湾邱比的这次合作可谓“跨界”。邱比自己有独特的艺术表达体系，前卫，极简。而他给了这首歌一段复古动人的旋律和凄美的词。“麻绳”在程璧看来是素朴的复古感，而邱比看来却是挣扎和终结，这种体现在同一事物上的认识的差异感，又是最有趣的契合点。对于这样的作品，她做了勇敢的尝试。
会在下雨天听她的《梅雨》，在离家的路途中听《火车》，在收到快乐的消息后听《我的心里是满的》，在独处的角落听《但我寂寞的时候》……11月18日，等待着你来西安音乐厅聆听程璧更多的故事，那些美好的歌声、平凡的点滴，在这里和你不见不散。
不限儿童身高 一人一票制 已购门票概不退换
11-18 周五 19:45
西安音乐厅交响大厅
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