小提琴的发音和音色

         音乐演奏的技艺，方方面面。技巧可分为；左手，右手技巧。顿音，连音技巧，双音和声技巧。跳弓保持音技巧，强弱对比技巧。快奏慢拉技巧。突强弱奏技巧。等等，等等。

        除去这些技巧，一段很简单的旋律，具有较深功底的琴师，和大多数拉琴者演奏出的效果，那是天地之别了。

好些小曲目，并没有多少技巧，或者说根本没有什么技巧，为什么演奏的效果差别会那么大。其实，大的曲目其绝大部分旋律也是很平淡的。出自名家之手，就绝不一样了。

        为什么一首简单的曲子，我们拉不好。

        发音，音色 就是这一切的所在。

        虽然说发音，音色 包含了及其深奥的内容。但是应当说，对每一个拉琴者来说应是最基本的学习内容。重要的是，相当多的琴友，恰好，将着重之又重的，应当首当其冲的学习内容忽略的一塌糊涂。

        于是，我们不得要领。我们不停地杀鸡。进步甚微。失去信心。

        任何技巧，都存在发音和音色要求。没有技巧也存在发音和音色要求。

让我们每天都练习发音和音色吧，让我们从发音和音色练习开始吧。

        一、 怎样发音；眼观，演奏时琴弦直接进入适当充分的震动并持续，弱奏，渐弱也一样。弓根弓尖都能奏出。 耳听，音色明亮，干净，纯美。顿弓，跳弓，重音，短弓，快速长弓，都能如一。

        二、怎样持弓，运弓。

持弓，右手，指，腕，肘，臂自然放松。注意五个指力量的均衡，任何指头的突出用力，都将造成右手的僵硬，影响发音。中弓，弓尖，弓根按要求，随时调整舒适自然。各弓段都不能出现僵硬的指，腕，肘，肩。

运弓；绝不要僵硬施压，哪怕是FFF特强，也应当用快速的运弓来完成。除跳弓外，弓子运行就像有吸铁石吸着一样，黏在弦上。跳弓，也有吸力牵引着，使弓子跳动的高度和落下的力度受控。弓下半弓部演奏，尤其是弱奏，右手反而要使力，各指配合小指减轻弓子对弦的压力。

        运弓诀窍；拇指微弯对着中指第二关节，拇指肌始终保持松软。从弓根向弓尖运弓时，其他四指力度按弓段均等的从小指无名指中指食指，依次合力转向拇指。即力度分别为；1小指拇指,2无名指拇指，3中指拇指，4食指拇指。从弓尖向弓根运弓时，力度转换相反，分别为，1食指拇指,2中指拇指，3无名指拇指，4小指拇指。这样发音纯正，音色极佳。注意；运弓的任何弓段，都有拇指参与，力度时刻是从右手中部出发。这样力度是均匀纵横可调，运弓极稳。左手不僵硬，手腕自然松弛灵活，可极大的提高各种弓法的演奏性能。此乃我多年教学总结的诀窍。

        三、怎样练习  弱奏，弦也能迅速全面震动。衡量标准；音色清实，如一。弓根不涩哑。弓尖不轻浮。当弓子在码子和指板中间拉奏时，已经区分出不同的弱奏变化后，更弱的音，就要将弓子演奏的位置移向指板，这样就能发出更弱的音。

        强奏；弦均匀震动，充分但绝不过分，衡量标准；音色明亮，有杂音的强音，应当立即找出问题所在，绝不能存在。极强音也才是全手通过食指柔和的经过弓杆给震动弦中部以很小的力。只不过弓速极快而已。（请体会其中的内容）。之所以给震动弦中部力，就是不能因强，而使弦的震动中途受到力的干扰影响。

        快奏；此乃练习控弓的极好方法，从弓根以最快的速度拉至弓尖。要求弓杆不能跳动，弓速匀速。弦的震动均匀。音色明亮。否则，右手或臂就存在僵硬问题。同样从弓尖拉至弓根。注意用拉来作动词，就好像弓杆的根尾端延伸一段有一很小的牵引力一样，我们拉着它走。用以锻炼控弓能力。

        慢奏；虽慢但发音饱满，厚实。不给弓子压力，运用弓子本身的重力足以。以锻炼弓毛咬弦的能力。弓根部位，左手持稳弓，体会运行时如何减轻弓自重的力量。

        换弓练习；换弓时会有一重力，影响发音，体会运用手腕的运动调整减轻这个影响。并锻炼紧密连续性。

        运弓要有音头，从广义讲就是音从一开始，就进入极佳状况——弦有充分的，持续的，均匀的震动，，并使这种震动始终保持在发音弦全段恒定的状况。从狭义上讲就是音从一开始，就进入充分的，爆发性的均匀的震动，并使这种震动渐渐的保持在发音弦全段流线型的状况。­

        跳弓练习；跳弓和连弓交叉进行，要求跳弓清晰不破，连弓音头集中不碎，时值恒定准确。此乃人工控制，锻炼在各弓段的控弓能力。用以克服弓子自重在不同弓位力量的差别影响。注意控制弓跳起的高度，和落弦时的力量轻巧如一。跳连交叉，关键是跳弓后的那个音，要快速轻稳的放在弦上。

        模拟人声奏法；小提琴是所有乐器中，最接近人声的乐器。当我们聆听歌唱家独唱时尤其是听美声女高音时，那个甜啊，美那，清纯哦。一句长长的音，越往后越动听。比如的独唱。我们可以模仿美声歌唱家的发音，在练习揉弦发音时。那简直是真实全面系统的直观的教材。不可多得啊。

        四、小提琴发音音色最真实，根本，最能理解之鉴别；

        没进行过较长时间的专门发音音色练习的琴手发音，就像一位一般歌手的嗓音。有过一定的较强的专门训练琴手的琴音，就像国内专业歌手的歌声。

资深的小提琴演奏家的琴声，如同歌唱家的发音。

        大师级演奏家的琴音和音色，就像国外世界著名歌唱家的演唱，那一声声，纯，厚，深，，穿透力，传远力。句句如真。

也许用意大利语演唱的歌剧之歌声，才正是小提琴这一西洋乐器的最贴近人类，和根本音色之最佳展现。

        真希望通过以上鉴别，能使我们豁然的，更深的理解小提琴的音色和发音。及其重要性。微信公众号天籁小提琴视频宝典

        五、非常有用和关键的发音音色练习——音阶练习；

        音阶练习每人都拉，但怎样拉，怎样用它进行发音音色练习，弄明白的不多。

        首先音阶练习，有近一半的内容和功夫是进行发音音色练习。

        它的内容有那些哪？不妨让我们打开赫利美丽音阶练习看看，从首页到第七页请你注意每条音阶的表情符号，强弱，对比要求。力度变化标记。弓法组合变化。等等，这些内容是要求以后的每一条音阶，都要不断的用这些去反复的练习，绝非是只注重音准，单一的左手练习。

        练习发音时，每天可进行一种或两种进行，比如练习弱奏，怎样才是弱哪？应当拉几弓中强，再开始拉弱奏，只有对比才有鉴别。从一个F 到两个FF ,三个FFF。看看有没有变化，强度怎样划分。拉一个上下弓音，再拉重音，重音只带音头后面中弱但不轻浮。各弓段跳弓后，紧接着拉长弓，两者衔接，音色，发音不得有砸弦的现象。等等从发音，音色方面进行研究体会。

        如此这样，你会津津乐道。永不满足，发现自己许多的不足。从较深的层次提高自己的发音，和音色档次。简单的旋律，你也会拉的，让人赞叹，这就是功底。