麦子导读：
说到钢琴，人们最先想到的是郎朗、李云迪。殊不知就在近日，中国第一代钢琴家巫漪丽，在87岁高龄以一曲《梁祝》震惊了所有人！生于名门，6岁学琴，“钢琴之王”李斯特再传弟子梅百器唯一一个儿童学生，32岁评为国家一级钢琴演奏家。
，赴美深造、定居新加坡，西洋学派之下，潜心钻研属于中国的音乐，桃李天下，用独特的方法教会更多人感受音乐。热爱一生，坚持一生。这一曲《梁祝》，让人们听出了悲欢离合，真正的艺术与年龄无关，行云流水、指尖灵动，巫漪丽是当之无愧的“一代大师”。
文 | 安妮 授权发布
耄耋之年，匠心艺术，中国第一代钢琴家、中国钢琴启蒙人之一：巫漪丽
一段行云流水的《梁祝》，世界为之安静，岁月沉淀，指尖灵动，这位87岁的老人，在音乐面前，宛如少女。
（巫漪丽《梁祝》）
音乐与她是与生俱来的默契
1930年巫漪丽出生于旧上海知识分子家庭，外公李云书曾资助孙中山辛亥革命，这也算得上是名门望族了吧。
从小对音乐流露出浓厚的兴趣，6岁便开始学琴，18岁在上海兰心大戏院首次和上海交响乐团合作，一曲贝多芬第一钢琴协奏曲，轰动全场，从此成为上海滩夺目的钢琴演奏家。
师从“钢琴之王”李斯特再传弟子梅百器，是梅百器唯一一个儿童学生，当时巫漪丽不到10岁，中国老一辈钢琴家吴乐懿、朱工一、周广仁、傅聪是她的同门。
（李斯特）
24岁离开上海交响乐团加入北京中央乐团，北京浓厚的气氛和宽广的平台，让她年纪轻轻就成为“三名三高”，（名演奏家、名作家、名教授；高工资、高待遇、高职位）。
北京中央乐团合影（前排左一巫漪丽）
32岁被评为国家一级钢琴演奏家，不仅国内巡演不断，并代表国家远波澜、丹麦、印尼、缅甸等许多国家演出。
曾受到接见，被誉为“中国最好的钢琴伴奏”，对于这个头衔，她笑称：“那只是在一段时间之内的事，而且我只能说是‘最好的钢琴伴奏之一’吧。”如此谦逊。
美国，是她人生的驿站
，文化艺术的黑暗时期，巫漪丽和众多艺术名士一样，命运在这里发生了转折。
离开中国，两次赴美，1981年第一次，她在美国跟随李斯特学派老师，学习新的教学法；1986年底第二次，她在美国长住了下来。
回不到祖国的颠沛流离，她不曾抱怨，不管身在何处，音乐是她最好的安抚和伴侣。
在新加坡，她成为了音乐的传播使者
1993年，男低音歌唱家田浩江的独唱音乐会上，巫漪丽为他伴奏，新加坡女高音声乐家苏燕卿台下倾听，对巫漪丽的伴奏“一见钟情”，经人介绍相见恨晚。
苏燕卿邀请她来新加坡，正好她想把心血的教学法投入实践，就这样，巫漪丽在新加坡一住就是20多年。
巫漪丽坚持“从音乐内容启发学生”，认为感化和共鸣比固化拍子练习更重要，慢慢地打破了新加坡“硬练死练、考级过关”的教学法。
即使在最初受到很多家长的排斥，巫漪丽仍不改初衷，或许这就是她对于艺术理念的坚持。
同时她倡导老年人也可以学习钢琴，积极参加各地中老年钢琴联谊会。“20多年下来，百人可没有，但50人应该有了。”
她的学生中，最大的学生已有90岁高龄，不少学生已取得英国皇家音乐学院八级考试文凭，以及其他各类殊荣奖项。
手已枯槁，但音符依旧年轻
当一件事坚持了一辈子，那便可以称之为“匠心”，巫漪丽对于音乐尚且如此。
78岁高龄，她出版首张个人专辑《一代大师1》，汇集一生造就，轰动市场；
83岁之时，她出版《一代大师2》，《松花江上》等9首“中国风”反响热烈。
著名录音师杨四平说：“这种声音鲜活而纯净，每一个音符都想裹着芬芳的露珠在荷叶上跳动。”
（一代大师1）
（一代大师2）
耄耋之年，巫漪丽仍然一个人为音乐奔走全世界，满头银发，笑容烂漫，生命中有音乐，她活得比年轻人更充实。
心灵洁净犹如孩童，优雅在她身上与年龄无关。
西洋乐器下的中华情
赴美深造，定居新加坡，巫漪丽的半辈子在他乡度过，她擅长西洋古典及浪漫派音乐演奏，但中华民族的血液是她不曾忘记的根。
于是，钢琴变成表达情怀的工具，苦心钻研，她的中国曲子往往让人热泪盈眶，倾情之下，指尖之间，感染着每一位听众。
乐曲溶于血液，岁月触发灵魂 这一曲《梁祝》，是巫漪丽在寻遍各种版本之后，亲自创作填补了钢琴版本的空缺。
视频中的巫漪丽，87岁，步调已经颤颤巍巍，泰然自若，淡然如水。抬手的一瞬，奏响第一个音符，指尖有力，强弱转换，岁月在她脸上留下了苍老，却没改变她手上的那份情。
爱慕、深情、羞怯、不舍、挣扎、哀伤、自由，这一出悲欢离合，恐怕也只有黄昏暮年的巫漪丽，才能用这么娓娓道来的方式，向你叙述。
曲终，掌声雷动，回眸的那一个微笑，像小孩子一样纯真温暖，起身向听众连鞠两躬，她说这首曲子还有改进的地方。
对于网友来说，这一曲《梁祝》或许是他们听过最动人的版本：
真正的艺术家，或许就像她这样，一辈子做的事只是因为热爱，无关荣誉，无关年龄。对音符谨慎，对听众尊重，对乐器感恩。
如歌的岁月在琴上流过，“一代大师”，她当之无愧。