当前位置:首页> 乐器渊源 >大鹏聊古典·第37期 太嫩,就先别玩儿打击乐器

大鹏聊古典·第37期 太嫩,就先别玩儿打击乐器

2022-04-02 23:21:51

— DAPENG —

大鹏聊古典



START NOW



欢迎收听大鹏的有声读物



爱乐梦工厂《大鹏聊古典》我们继续和您聊一聊“该帮孩子选个什么乐器来学习”这个话题。


今天呢我们要带大家进入管弦乐队当中非常重要的一组乐器【打击乐组】了。先说几句老生常谈的话,打击乐组在我们中国音乐界很长的一段时间里也处于一个不是太被人重视的地位,有点儿类似我们之前给您介绍低音提琴的时候说的那种情况,经常音乐界有这样的对话出现:“你这孩子你说这键盘键盘不行,弦乐弦乐不行”,上次我们说的时候是:“得了,拉低音贝斯去吧!”,也就是拉倍大提琴。还有一部分,有的人说的时候就是:“你这也不行那也不行干什么去呢?敲鼓去吧。”就分到打击乐组了。




说这种话的人他能这么想,那肯定他是觉得打击乐声部在管弦乐队当中这个作用没有那么重要。包括我们现在,大家如果去一些——我不点名了——一些这个所谓的百科类网站上去查,介绍打击乐器的时候有这么一个说法,说这个打击乐器在乐队当中的作用主要是烘托气氛。这个说法让我是真的很气愤。你不能因为我们打击乐器发出来这声音大、动静大你就觉得我们只是去烘托气氛的。事实上,打击乐器在管弦乐队、在我们的音乐作品当中它很大程度上担负着整个作品节奏的把握,如果我们把旋律比作作品的血肉的话,那节奏实际上是作品的骨架。我做一个不恰当的比喻,在那些恐怖题材的电影,什么僵尸攻击人类的片子里面,有时候可能会有一个骷髅,一个骨架过来攻击人,有这骨头架子在,一招一式你能打出来,可是如果你没有骨头架子,只有这外在的一层血肉之躯,咱们可以想象一下,直接就瘫在地上了,你连动都动不了。所以音乐作品节奏是根基,打击乐正是构筑根基的重要组成部分,这个声部如果你要不重视呀,整个你这个作品我们说就像一个没有骨架的躯壳一样,那作品呈现出来一定是立不住的。既然这样为什么要把那些干嘛嘛不成的人给我们安到打击乐声部呢?




这种偏见或者说错误的认识近些年呢有所改观,但还是有一些人的头脑当中不够重视打击乐声部。之所以有这种现象可能和他们想当然的一些想法有关。他们觉得打击乐不就是敲个鼓、打个镲、敲个锣,那有什么可难的呀?你跟别的那些乐器比起来这个似乎显得很简单。请允许我不客气地说一句,这是非常浅薄的认识。我们看一次管弦乐演出,可能您会注意到,打击乐声部似乎来的人不是很多,甚至最少的时候可能一部作品有一个人就够,多的时候两三个、四五个。您别看人来的不多,可他们每个人掌握的乐器可不少。咱们之前介绍的那些乐器,一样儿是一样儿,每个人就掌握自己这一样儿就行,顶多我们说这个原理上因为是一样的,所以可能小号手同时可以吹短号,那么双簧管同时可以吹英国管,这样的兼项是有的,那也就是这一两样儿乐器。




打击乐呢可不是这样了,如果您选择了学习打击乐组的乐器呀,每个人掌握的乐器,从种类上来讲,那都得是至少以两位数计,十样以上。那大鼓、小军鼓、铃鼓、响板、三角铁、锣、镲这些你全都要掌握。除此之外呢,打击乐可不仅仅只是负责节奏,打击乐组当中也有很多是有固定音高的乐器,像定音鼓、木琴、钢片琴,这些乐器在乐队当中也是要演奏旋律的。轻视打击乐组的人可能会认为这些乐器都没有什么了不起啊,全都是一敲就出声儿,打击乐嘛,拿一槌儿一敲这不就完了吗?出声儿和出声儿可不一样,事在人为,你觉得它只是一个一敲就出声儿的乐器,那它在你手里也就只能发出简单的敲击声,但如果你像重视其他乐器一样重视打击乐,你会发现打击乐同样有着丰富的色彩,也同样能够表现各种复杂的情感。




所以选择学习这样儿乐器其实不应该是在孩子接触音乐起步阶段的事情,而应该是类似我们之前提到倍大提琴的时候那样~~没有孩子打小的时候上来就学倍大提琴的,先学其它的乐器,当他的音乐素养,他的这个才能已经不可遏制的展现出来的时候,我们才可以考虑把这样优秀的人才放到这样的声部中去。倍大提琴如是,打击乐同样如是。




所以回到我们的主题上“该帮孩子选个什么样的乐器来学习”,我可以非常明确地告诉您我的观点,我不主张让孩子一开始学习乐器的时候就选择打击乐器来入门,这里面除了有刚才我们所说到的对音乐素养的要求以外,另一点我觉得更加重要,孩子他各方面都还处在成长阶段,他的耳膜、听力神经也都处在成长发育阶段,还比较的稚嫩,在这个阶段呀去接触打击乐器,我们说这个打击乐器一方面动静本身就比较大,它发出的这个音量分贝数很高,另一方面呢打击乐器当中还有很多属于我们音乐上所说的噪音乐器,这个噪音跟我们生活中所说的噪音不是一个概念,可能不熟悉音乐的朋友会觉得这音乐不应该跟噪音是对着的吗?这个音乐是好听的,噪音是难听的呀,干嘛这音乐里面还有噪音乐器呀?打击乐器当中其实很多是属于音乐上所说的噪音乐器,说白了噪音乐器它没有固定音高,或者其实一定程度上有,只不过呢不太明显,因为它的泛音又多又杂,混作一团,你没有办法准确地说出到底它发出的是哪一个音,而我们其它的乐音乐器它有一个主音,同时周围那几个泛音也都是很规律的排列的。那这样的这个乐器和噪音乐器都是构筑我们一部音乐作品的一个重要组成部分,因为会有很多的这个效果要去营造,会有很多的色彩需要通过我们的乐器来展现。可是这种噪音乐器它所发出的全频段高分贝大音量的这种音响,对于还处在成长发育期的孩子的耳膜和听觉神经来讲,这是会造成伤害的。




我在这里又要说一些可能会得罪同行的话,会有很多的这些音乐教育培训机构,说让孩子呢可以从小培养节奏感,有学这个我们西洋乐队当中的打击乐器的,也有学这个流行乐队当中的架子鼓的。不久之前我还就这个问题跟我的同事好朋友说了这样的话,意思不主张孩子去学这类乐器,这位朋友呢就把我的这个观点在他们的孩子家长的微信群里头公布了,结果呢,人家很多人跳出来反对,说人家现在那些培训机构都说了,人家防护工作做的很好,在这个鼓上要加鼓垫,孩子呢也要塞耳塞,就是保证听力不受损。我听完了以后一乐,如果他要是真的知道自己这乐器不会对孩子造成损伤,那他干嘛要加鼓垫?干嘛要给孩子塞耳塞呢?正式演出的时候难道你也给鼓加鼓垫吗?你也让孩子塞着耳塞上去演奏吗?这种损伤是客观存在的,别说对孩子,对大人其实也是一样,要做好相应的这些防护工作,尽量的降低这种损害。




那么对于正处在成长发育期的孩子来说,我再次重申我的观点,我不主张12岁以前的孩子系统地学习打击乐器,为什么要加这么一个前缀“系统地”呢?少量的接触一些打击乐器是可以的,比如说很多小学生乐队当中给小朋友们发个三角铁,沙锤,这种撞铃呀,这些乐器已经足以帮助孩子建立起对节奏的初步认识。那同时打击乐器当中还有像木琴、钢片琴,这些乐器也可以给孩子们学,旋律上也可以让孩子有所掌握。我所说孩子需要回避的,主要还是指的那些大块头、大音量的家伙,大鼓呀,定音鼓呀,镲啊,锣呀,包括流行音乐里面使的这些架子鼓。您要信得过我呀您就听我一句,既别听那些培训机构忽悠,也别听自己孩子的,因为我知道身边很多学打击乐学架子鼓的小朋友都是主动跟家长说要学这个,这类乐器对孩子的确比较有吸引力,他演奏起来“叮咣叮咣”他比较过瘾,来劲。但是作为家长您得替孩子把一把关,这些乐器真的对孩子的听力不好,提醒您的小朋友躲这些乐器远着点。







今天推送的视频,主角都是打击乐,他们展现的效果,我相信都是您意想不到的。


美国作曲家莱罗尔·安德森 | 《打字机协奏曲》




世界马林巴琴之父Eric Sammut | 《颤音琴协奏曲》







友情链接